功能：①使舞臺畫面更清晰：使觀眾能夠看清什么或舞臺的某些角落不觀眾看見（現性）。②加強舞臺表演的效果：符合劇情需要，使背景顯得自然，對劇情發展起到襯托、暗示和誘導作用、調節氣氛（演員、觀眾）。 舞臺燈光的使用原則：①強度（指燈光的亮度）：必須有足夠的燈光，使觀眾能夠看到顏色、外表和細節。②分配：包括燈光的使用分配和射向舞臺的方向分配，主體必須與配角和背景與明顯不同（顏色）可亮度區別。③顏色：依靠色紙、電腦調色等方式來滿足劇情的需要。④變化：依劇情需要，使燈光的顏色、亮度、運動進行變化。在舞臺燈光的具體使用過程中，在減少某一光源前，應做好增強下一光源的準備，除劇情的特殊需要外。盡是避免黑聲，以免影響演職人員的工作。
作為當前舞臺美術的重要組成部分—舞臺燈光已融入舞美創作風格中。隨著科學技術的進步，燈光藝術已成為舞臺演出中的主要手段，體現出的藝術效果：“光可以解釋戲劇人物的思想、情感、心靈，創造人物的精神意境，運用各種光的色彩，光的明暗對比，以及不同的光位、光影、光束等，投入戲劇情感的波濤中參與表演。現代燈光設計可以將簡練的布景賦予豐富的感情，隨著劇情的進展，情境的轉移、時空的更迭、矛盾的激烈沖突，都可以看到燈光在相同布景條件下產生的豐富變化，使舞臺景物有了生命，更將人物的心靈世界化為有情的光、色傳達給觀眾。燈光是舞臺的靈魂，舞臺燈光效果講究現場美，讓觀眾在劇場得到一種真實感的享受。
數字調光器：使用單片機技術，為DM512數字信號。數字調光臺使用方便（特別是大回路），其調光功能、備份功能、編組功能、調光曲線等均優于模擬調光臺、性能價格也比較合理，很受用戶歡迎。常見的有12路、36路、72路、120路、240路、1000路等，每路多為2KW、4KW、6KW、8KW等。在了解了燈位、燈具特點和控制設備及換色器后，就可以根據各自特點、使用規模的大小、用燈繁簡，因地制宜地設計出正確的使用方案了。
音響的藝術效果是隨著演出的進展、氣氛的不斷變換而展現的。音質的平衡與自然是我們追求的目標。旋木號角的通天高音，至真至純的音頻展現，通透清澈，不刺耳。聲音處理更能做到絲絲入扣，細致準確。
根據情節的發展對人物以及所需的特定場景進行的視覺環境的燈光設計，并有目的將設計意圖以視覺形象的方式再現給觀眾