燈光是演出中的作用：
①照明演出，使觀眾看清演員表演和景物形象； ②導引觀眾視線； ③塑造人物形象，烘托情感和展現舞臺幻覺； ④創造空間環境； ⑤渲染氣氛; ⑥顯示時、空轉換，突出戲劇矛盾沖突和加強舞臺節奏，豐富藝術感染力。有時也配合舞臺特技。 在現代演出中，燈光的強度、色彩、照明區的分布，燈光的運動等都具有較大的可塑性與可控性。
演出中燈光色彩的3種常規配色方法：
1.單色燈：只用單一顏色，容易突出演員，可以通過燈光數的多寡來滿足不同的舞臺氣氛的需求。
2.同色系燈：比如，大紅、玫紅、粉紅；檸檬黃、橘黃、明黃等，通過相似又不同的燈光顏色來構成舞臺的明暗層次。
3互補色燈：比如，深藍、橘紅或者玫紅等，通過光的強烈對比來突顯舞臺的氛圍。
色彩是節目的基調。節目高潮時的熱烈，低潮時的壓抑，收獲時的喜悅，離別時的感傷等等，都可以在節目進行過程中，隨著劇情的進展和表現人物的需要，以光色變化顯示環境，渲染氣氛，創造舞臺空間感、時間感和節目所要求的意境，運用恰當的色光反映不同的氣氛，對于加深節目的感染力，無疑會起到錦上添花的作用。 光的色彩和光柱的方向都有著很強的可塑性，它可以將人禁錮在頂光投下的一個光斑里，也能將舞臺延伸成浩瀚的宇宙。近幾年，拍攝晚會多用黑底幕，除非個別節目特殊需要，一般情況下，把天、地排燈都夾上一聯原色蘭色紙，它的作用使黑天幕不至于黑死，而幽幽的蘭更能給人無限的遐想，從視覺上讓人感覺舞臺后方無限延伸。 節目中的色光不宜過多，一個節目中的色光不宜超過三種顏色。色光的變化應該隨著音樂的起伏而變換，電腦效果燈的光柱運動也應該隨著節目氣氛和音樂的速度來確定運動速度和動作形式。 一般情況下，把四排逆光燈的換色器調成深天藍或綠，用來做效果逆光的底子光;用四組夾了換色器的筒子燈與三組變色燈來作渲染節目情緒的氣氛色光。用深天藍或綠色當底子光，拍攝出來的畫面干凈、有景深，同時不缺乏蒙蒙的意境。 而筒子燈與變色燈的光束比較硬，方向性可塑性較強，色彩豐富、變換快捷，同時，這幾組燈的位置更是為攝像機位而設計的，所以，用這幾組燈來做渲染節目氣氛的主效果燈是比較恰當的。 把燈光色彩當成節目的情緒來參與創作，就能創作出理想的電視效果。
如何處理舞臺音響照明設備的常見故障？
設備外殼帶電檢查的順序是先檢查供電線路是否損壞，然后檢查線路相位是否正確，然后了解設備接地和電壓是否正確。
如果專業音響設備出現共振和聲反饋，首先檢查房間頻率響應是否有峰值，房間結構和裝修是否合理。檢查分頻點和低音增益是否合理，房間混響時間是否過長。
如果專業音響設備有噪音，首先檢查調光干擾和聲光電源是否斷開。其次，檢查燈光電源和控制線是否離音頻信號線太近，硅盒是否離音頻設備太近。
一般來說，揚聲器系統中的噪聲通常是由于信號傳輸不合理造成的。因此，當信號線屏蔽故障或信號接地不正確時，容易發生噪聲干擾。