古人說的好，“凡操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器。”學習古琴不能僅僅局限于古琴這一門樂器的彈奏方面，更重要的是對自己耳朵的訓練和樂感的培養。由此我們需要注意多欣賞---的古琴名曲，或者名家名曲。通過欣賞古琴名家的演奏，可以反觀自身古琴演奏方面的一些問題，終有效地提高自身的審美感受力。古琴學習者可以通過鑒賞過程，培養了對古琴音樂藝術鑒賞力，是一種受教育的過程。通過欣賞---古琴樂曲，可以讓我們能夠較完全地感受到古琴音樂之美，培養一雙具有高度審美意識的耳朵。要彈好古琴神韻，還需要一定的理論基礎，需要一定的積累。生活相對于古琴音樂，是更為奧妙的一門藝術。僅僅局限在古琴音樂領域是不夠的，有時候它迫切需求其他領域比如文學的激發、啟示。
賢風吟古琴研究院認為，一個人的古琴彈奏水平、感覺與個人鑒賞的能力有很大關聯。一個人審美能力的高低往往直接影響著他對古琴音樂的感受、體驗以及古音演奏時表現的---與否。鑒賞能力高，往往對樂曲的演奏、演繹更生動貼切。而自身鑒賞能力不高，往往在演奏中的個人體驗就不那么深厚、豐富，在音樂的表現上也就有欠缺與不足了。那么什么是鑒賞呢？鑒賞是人們欣賞古琴藝術表演時對藝術活動所產生的一種審美活動。而音樂鑒賞則是對音樂這一聽覺藝術的審美。音樂鑒賞是一種復雜的審美活動，是一種包括人們對音樂形式美的感知，情感深入體驗，---聯想以及創造性思維等不同心理活動融為一體的音樂審美實踐活動。通過音樂鑒賞，我們可以獲得美的感受，可以陶冶情操。作為古琴習奏者、彈奏者，其審美能力可以在這種---的藝術活動過程中培養和熏陶，并得到強化。
音樂的鑒賞，首先是要對音樂作品聲音感性形象，也即形式美的接觸，然后是在作品形式美的基礎上所引起的對音樂內涵的體驗、聯想等更為復雜的心理活動。比較好、---的學習方法是有自己探索的學習。這種學習方法不同于盲目接受、完全聽任教師灌輸，而是一種較為自覺的方法。
那么我們探索性的學習都包括哪些方面呢？
賢風吟古琴研究院認為，拿一首古琴樂曲的學習來講，我們在學習過程中需要注意演奏技法、技巧，樂曲意境內涵，樂曲的音樂表現等方面。而不能僅僅局限于一紙樂譜，將樂譜上的音符與音樂等同起來。作為彈奏者，我們的任務是把樂譜轉化成樂音的流動，轉化成活的古琴音樂。而這單靠勤學苦練還不夠，更需要深刻體驗、領會古琴樂曲的內涵，在彈奏、練習中不斷探索、試驗，將某首古琴樂曲所適合的音色、力度等拿捏好。